Défi -1 Cadrage et Composition

Défi -1 Cadrage et Composition

Bienvenue dans le tout premier Défi -1 Cadrage et Composition de notre série sur le blog Photographie ! Aujourd’hui, nous plongeons dans les fondamentaux de l’art photographique avec le défi «Cadrage et Composition». Ce n’est que le début d’une aventure passionnante où, toutes les deux semaines, nous vous proposerons un nouveau défi pour aiguiser votre œil artistique et enrichir votre palette de compétences.

Le cadrage et la composition sont les pierres angulaires de la photographie. Ils définissent non seulement ce que nous voyons dans une image, mais aussi comment nous le voyons. À travers ce premier défi, nous vous invitons à explorer différentes manières de cadrer vos sujets et à jouer avec les éléments de composition pour raconter une histoire captivante.

Restez à l’affût, car chaque défi sera une opportunité de sortir de votre zone de confort et de découvrir de nouvelles techniques qui rendront vos images encore plus puissantes. Préparez-vous à capturer le monde sous un angle inédit et à partager votre vision unique. Que l’aventure commence !

Simplifier – c’est l’art de cadrer !

Cadrer, c’est comme dessiner une fenêtre imaginaire sur le monde qui vous entoure. Imaginez que certains objets passent à travers cette fenêtre, tandis que d’autres restent dehors. Certains peuvent même être à moitié dedans, à moitié dehors. Regardons cela de plus près ! Voici la règle du défi : «Simplifier, c’est l’art de cadrer». Votre sujet ne doit pas apparaître en entier dans votre photo, mais doit être partiellement caché par les bords de l’image.

Avant de commencer, posez-vous la question : «Qu’est-ce que je veux vraiment montrer ?» Ce que vous choisissez de photographier, c’est votre sujet. Par exemple, si une voiture turquoise attire votre attention, c’est elle votre sujet : n’hésitez pas à la «couper» en cadrant. Mais réfléchissez bien à la partie que vous voulez montrer.

Options de cadrage : Si votre sujet est sur le côté, il peut être coupé par le bord de la photo. S’il est dans un coin, il sera délimité par deux bords. Il y a plein d’autres façons de cadrer, comme un sujet long qui sortirait de la photo sur deux côtés opposés, ou un sujet presque entièrement hors cadre, où l’on ne verrait qu’une petite partie. Expérimentez ces différentes possibilités.

Dans tous les cas, soyez audacieux dans votre cadrage. Évitez de couper légèrement votre sujet, comme juste au bord d’une courbe (par exemple, l’oreille d’un animal ou le bord d’une tasse), ou de diviser un petit détail (comme un œil en deux).

La distance idéale. Ce défi vous invite aussi à réfléchir à la distance entre vous et votre sujet. Par exemple, si vous décidez de photographier plusieurs voitures dans la rue, l’ensemble des voitures est votre sujet. Pour un cadrage audacieux, vous pourriez choisir de vous rapprocher pour que certains éléments sortent du cadre. Mais si vous décidez de ne photographier qu’une seule voiture, faites attention à ne pas la capturer en entier !

Cadrages audacieux. Rappelez-vous que plus votre sujet remplit l’image, plus l’impact est fort. Parfois, ne montrer qu’une petite partie de votre sujet peut rendre votre photo plus intéressante et amusante.

1. Dans la première photo de ma composition, le visage est mon sujet, il est coupé en haut, à droite et en bas du cadre.
2. Dans la suivante, mon sujet, le visage et fleur correspond à l’ensemble du décor. Tous les sujets sont coupés par les coins du cadre. Le visage couper à gauche et en haut, tandis que la fleur couper à droite et en bas
3. La troisième photo montre un arbre coupé à droite du cadre.
4. La dernière photo deux cerfs couper en bas, un à gauche et l’autre à droite.

En résumé, le cadrage et la composition sont des outils puissants pour raconter une histoire à travers vos photos. En choisissant délibérément de ne montrer qu’une partie de votre sujet, vous invitez le spectateur à s’interroger et à imaginer le reste. Cela peut ajouter du mystère ou de l’intérêt à vos images. Ne craignez pas d’expérimenter et de prendre des risques avec vos cadrages. Plus vous pratiquerez, plus vous développerez votre œil pour la composition. Alors, sortez, explorez avec votre appareil photo et amusez-vous à couper !

À vos marques, 1-2-3… Cadrez !

Voici 15 autres exemples : illustrant l’usage du format vertical 4:3 pour vous inspirer. Cependant, n’oubliez pas que la créativité n’a pas de limites ! Vous pouvez tout à fait explorer d’autres orientations de cadrage telles que l’horizontal, le carré, ou tout autre format qui pourrait enrichir votre expression photographique. Chaque format a son charme et peut transformer votre histoire visuelle de manière unique. Alors, expérimentez et trouvez le cadrage qui résonne le mieux avec votre vision artistique !

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Préparez vos objectifs, pour 2e défi Géométrie sera le prochain – « À la Découverte des Formes dans l’Objectif » Capturez l’Essence Géométrique’ !

A la fin premier Défi -1 Cadrage et Composition, qui a révélé des perspectives fascinantes et des créations visuelles audacieuses, préparez-vous à plonger dans un univers où la structure rencontre l’art. Dans deux semaines, nous allons lancer notre deuxième défi, « À la Découverte des Formes dans l’Objectif ».

Ce nouveau défi vous invitera à explorer l’harmonie et le contraste à travers les formes géométriques qui composent notre monde. Des cercles parfaits aux triangles pointus, chaque forme raconte une histoire et ajoute une dimension à vos images. Restez à l’affût pour plus de détails et commencez dès maintenant à observer les formes autour de vous. Le monde est un canevas de géométrie, et nous allons le capturer ensemble. Soyez prêts à façonner votre vision !

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