Par Blog Photographie
Le photographe fait la photographie, pas l’appareil photo !
Lorsque je demande à d’autres photographes de regarder une photo d’un autre photographe, la plupart d’eux se demandent toujours quel appareil photo a été utilisé : appareil photo sans miroir, reflex, bridge, compact, téléphone portable ? Comme si savoir que le photographe possède tel ou tel appareil photo changera notre vision de cette photographie devant leurs yeux. On dirait une façon de se rassurer ou de se donner une excuse si l’appareil photo est « haut de gamme » : « oh, il a un Canon 5D Mark III alors c’est normal que la photo soit réussie ! » ou « il a fait sa photo avec un portable alors c’est normal qu’elle soit moche ».
Non ! Les vraies photos parlent d’elles-mêmes et n’ont pas besoin d’être accompagnées de la mention de l’appareil photo.
Que disaient les photographes qui travaillaient en argentique avec des films de qualité médiocre par rapport à nos appareils photo numériques d’aujourd’hui ? Est-ce qu’on dit aux photos des grands maîtres de la photographie : « ouais de toute façon il utilisait un Hasselblad alors il ne pouvait pas rater sa photo ! » ? Non, bien sûr que non.
Alors ce qu’il faudrait dire à Robert Doisneau ou Ansel Adams maintenant, c’est qu’ils n’ont pas vraiment fait attention au grain de leurs photos et qu’ils devraient changer d’appareil ? Redevenons un peu sérieux : avec la technologie qui avance, on en perd facilement nos repères pour trouver les choses importantes en photographie. Ce maudit tentateur de marketing qui nous donne envie d’acheter un nouvel appareil photo tous les six mois fait bien son job et ça marche comme vous ne pouvez pas imaginer. Mais ça ne devrait pas !
L’important n’est pas le matériel photo, mais votre vision photographique. Mettez deux photographes devant une même scène, vous n’aurez jamais les mêmes photos, quel que soit l’appareil photo que vous leur donnez. L’intérêt n’est pas de trouver des excuses dans son matériel photo, mais plutôt d’utiliser ses possibles limitations pour s’améliorer.
Avoir un Canon 5D Mark III ne vous aidera pas plus qu’un compact si vous ne savez pas composer une photo, utiliser la lumière à son maximum, changer d’angle de vue pour donner une vision de la scène originale. Alors, ne vous enfermez pas dans la course à l’armement photographique. Essayez d’abord d’être de bons photographes avant toute chose. Laissez de côté le superflu du matériel et intéressez-vous plutôt aux histoires que vous voulez raconter, à ce que vous voulez montrer ou faire ressentir aux spectateurs et admirateurs. À l’inverse, si on ne vous demande pas quel appareil photo vous avez utilisé, c’est bon, le pari est gagné : la photo est devenue plus importante que le photographe et la technique mise en œuvre, au lieu de l’appareil et des gadgets de dernier cri.
Développez votre œil de photographe comme je vous l’avais suggéré dans l’article « Devenir un excellent photographe et réaliser des photos exceptionnelles ». Trouver son style, c’est d’abord arrêter de penser au matériel photo et s’intéresser seulement à ce qui se passe à l’extérieur de cet appareil, à l’interaction que vous devez créer avec les sujets, mais aussi l’environnement : pensez lumière, lumière et lumière, quelle que soit la discipline photographique que vous embrassez !
Conclusion
En fin de compte, ce n’est pas l’appareil photo qui fait la différence, mais bien l’œil du photographe et sa capacité à capturer l’essence d’un moment. Que tu utilises un smartphone, un appareil photo sans miroir, ou un reflex haut de gamme, l’important est de développer ta vision, de comprendre la lumière et de composer avec soin. La véritable magie de la photographie réside dans ta capacité à voir le monde d’une manière unique et à partager cette perspective avec les autres. Alors, concentre-toi sur ta créativité, ton style et tes histoires, et laisse le matériel devenir un simple outil au service de ton art.
Découvrez mes portfolios :
- Portfolio Signature de Sylvain Perrier : Un espace dédié à mes travaux avec des modèles, où chaque modèle a son propre espace pour chaque projet réalisé ensemble. Vous pouvez découvrir ces projets et collaborations uniques ici : Portfolio Signature.
- Le Nomade : Mon blog et portfolio dédié à mes road trips et voyages, où je partage mes aventures photographiques à travers le monde. Découvrez mes récits et photos de voyage ici : Le Nomade.
Pour aller plus loin :
Envie de perfectionner votre technique et votre vision photographique ? Découvrez nos cours de photographie à l’Académie Photographe de Gatineau. Que vous soyez débutant ou avancé, nous avons des formations adaptées à tous les niveaux.
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Pas tout à fait d’accord… Comment développer sa créativité avec un appareil basique ? Comment apprendre à gérer la lumière sans pouvoir jouer avec les réglages ? Une photo faite avec un smartphone ne serait jamais aussi belle que la même faite avec un reflex haut de gamme et vouloir dire le contraire c’est de la poudre aux yeux … Bien sûr on peut réussir quelques photos avec son smartphone ou un appareil Lomo, mais ça tient plus de la chance que de la maîtrise, puisque justement l’on ne maîtrise rien !
Apprendre la technique avec un bon reflex est bien plus simple qu’avec un compact ou un smartphone, ça c’est la réalité.
Tu as tout à fait le droit de ne pas être d’accord et j’aime que le débat soit enrichi de cette manière 😊.
Ce que je répondrai, c’est que oui, en effet, c’est plus simple d’avoir de jolies photos bien propres avec un 5D III, mais le problème il y a beaucoup de photographes ne savent pas faire de jolies compositions, les photos resteront propres, mais médiocres sans histoire.
Ce qui va différencier un vrai photographe et un photographe passable sait pas juste avoir du bon matériel, pas parce qu’ils ont le même matériel qu’ils sont des pros tous les deux. C’est l’œil, l’œil photographique pour la composition, pour la lumière, pour la mise en valeur de la scène, le waouh quand tu vois la photo parce que tu n’aurais pas pensé à faire les choses de cette manière pour avoir une prise de vue originale. Là, je suis désolée, mais ce n’est pas la qualité de l’appareil photo qui donnera cette émotion au spectateur.
Les cellulaires sont beaucoup plus performants aujourd’hui que des appareils que Robert de Doisneau et Ansel Adams utilisaient dans leur temps. Concernant l’apprentissage, oui apprendre les réglages manuels sur un téléphone portable est maintenant possible sur certains appareils ! Ce que je disais surtout, c’est qu’en apprenant avec un appareil photo bas de gamme, oui c’est certain qu’il va y avoir des limitations (ISO, vitesse de mise au point par exemple) dans certaines conditions, mais pas du tout dans la majorité des cas photographiques, combien de fois que ça arrive sur le nombre de photos prises ! Là où apprendre sur un appareil photo bas de gamme est intéressant, c’est d’identifier et connaître ces limitations, les comprendre et les dépasser.
J’ai toujours eu cette impression que quand les choses sont compliquées pendant l’apprentissage, on apprend mieux de ses erreurs (un 5D Mark III marche très bien en auto, je pense !!) et on découvre mieux les situations délicates qu’avec un appareil photo haut de gamme qui ne nous mettra pas en difficulté ;).
C’est mon vécu et mon avis totalement personnel !
Oui d’accord, voire de cette façon je comprends mieux ! Quand un a un gros appareil on pense que tout est meilleur ce n’ait pas comme ça que ça fonctionne vous avez raison. Votre article est venu me chercher parce-ce que je n’arrive pas toujours a faire mes photos que j’ai en tête, j’ai de la misère a voir ce qui est beau comme endroit. Je réalise que mon appareil qui a coûté presque 6 000 $ n’a pas du tout aider a ma composition, photo meilleure qualité, mais pas plus.
Une partie de votre texte dans l’article est venu me piquer au cœur et je voulais tellement pas que ce soit vrai, mais ce l’est !
Ce texte ; « Comme si savoir que le photographe possède tel ou tel appareil photo changera notre vision de cette photographie devant leurs yeux. On dirait une façon de se rassurer ou de se donner une excuse si l’appareil photo est “haut de gamme” : “oh il a un Canon 5D Mark III alors c’est normal que la photo soit réussie !”
Je me sens comme la personne qui commence la peindre, avant de faire sa première toile va s’acheter les meilleurs pinceaux et la meilleure peinture sur le marché sans savoir s’il peut bien composer et peindre.
Je passe de frustrer à vouloir apprendre, j’ai oublié la vision photographique, même mon style, comme vous dite si bien ! C’est d’abord arrêter de penser au matériel photo et s’intéresser seulement à ce qui se passe à l’extérieur de cet appareil, à l’interaction que vous devez créer avec les sujets, mais aussi l’environnement : pensez lumière, lumière et lumière…
Merci énormément, 😊